Festival Internacional de Curitiba anuncia hoje os curtas e longas vencedores de sua segunda edição
Um festival que já nasceu grande. O Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba iniciou suas atividades ano passado para preencher uma lacuna na capital paranaense. O premiado cineasta Aly Muritiba, que ficou na pré-lista do Oscar desse ano pelo curta "A Fábrica", se uniu com Marisa Merlo e Antonio Junior para promover um evento diferenciado a partir de suas próprias experiências em festivais internacionais.
"Esse amor que nos consome" e a animação "Oh Willy" integram a lista de selecionados
Ao optar por uma proposta mais autoral e independente, o Olhar de Cinema conquistou, de cara, o público e teve sua segunda edição iniciada no último dia 6, exibindo 104 filmes de 26 países, entre curtas e longas. A ousadia e a polêmica de boa parte das produções se confundem ao testar os limites do que a câmera pode registrar e os temas que podem ser abordados nos roteiros. Já está claro que a curadoria do Olhar de Cinema sabe e gosta de provocar o público.
Assim, Curitiba possibilita uma vivência incomparável aos amantes e profissionais da sétima arte, se consolidando de vez como um dos festivais mais influentes do País. Promover espaço de exibição para filmes que dificilmente estrearão no Brasil é outra função do festival, que se diferencia dos outros justamente por não buscar a promoção, mas a formação de público e o conhecimento do que tem sido feito pelo mundo.
Tal parâmetro também se aplica às obras brasileiras. O documentário "Kátia", de Karla Holanda, integra a Mostra Competitiva Olhares Brasil de Longa Metragem e mostra a vida da primeira travesti eleita a um cargo político no Brasil. Sem levantar tanto a bandeira sobre gênero, o filme ganha tempo mostrando a vida simples e o carisma da personagem-título, sendo impossível não se entregar àquelas tantas histórias.
"Matéria de Composição", de Pedro Aspahan, documenta o processo de composição da trilha sonora para o cinema. O diretor, que também é músico e tem doutorado em Cinema e Música, testa a sensibilidade do público ao mostrar o processo de três composições para uma mesma cena de cinema. Talvez a metalinguagem pudesse ser mais explorada, evitando repetições e criando novas opções.
Competem ainda nesta categoria as ficções "A Floresta de Jonathas", de Sergio Andrade, e "O Exercício do Caos", de Frederico Machado, e o documentário "Mataram Meu Irmão", de Cristiano Burlan, que reconstrói os detalhes da morte de seu irmão em uma jornada de descobertas sentimentais, sendo um dos favoritos ao prêmio. O Brasil também participa da Mostra Internacional de Longas com "Esse Amor que Nos Consome", de Allan Ribeiro, um dos filmes mais aplaudidos do Olhar de Cinema. Retomando a parceria com Gatto Larsen e Rubens Barbot, que trabalharam com o diretor no premiadíssimo curta "Ensaio sobre Cinema", acompanhamos a instalação de uma companhia de dança em um galpão carioca. A linguagem corporal e as coreografias dividem espaço com as crenças dos personagens, em um experimento peculiar da cinematografia nacional. A naturalidade das atuações e a construção da narrativa trazem um caráter intimista que beira o documental e inspira quem assiste.
Ao optar por uma proposta mais autoral e independente, o Olhar de Cinema conquistou, de cara, o público e teve sua segunda edição iniciada no último dia 6, exibindo 104 filmes de 26 países, entre curtas e longas. A ousadia e a polêmica de boa parte das produções se confundem ao testar os limites do que a câmera pode registrar e os temas que podem ser abordados nos roteiros. Já está claro que a curadoria do Olhar de Cinema sabe e gosta de provocar o público.
Assim, Curitiba possibilita uma vivência incomparável aos amantes e profissionais da sétima arte, se consolidando de vez como um dos festivais mais influentes do País. Promover espaço de exibição para filmes que dificilmente estrearão no Brasil é outra função do festival, que se diferencia dos outros justamente por não buscar a promoção, mas a formação de público e o conhecimento do que tem sido feito pelo mundo.
Tal parâmetro também se aplica às obras brasileiras. O documentário "Kátia", de Karla Holanda, integra a Mostra Competitiva Olhares Brasil de Longa Metragem e mostra a vida da primeira travesti eleita a um cargo político no Brasil. Sem levantar tanto a bandeira sobre gênero, o filme ganha tempo mostrando a vida simples e o carisma da personagem-título, sendo impossível não se entregar àquelas tantas histórias.
"Matéria de Composição", de Pedro Aspahan, documenta o processo de composição da trilha sonora para o cinema. O diretor, que também é músico e tem doutorado em Cinema e Música, testa a sensibilidade do público ao mostrar o processo de três composições para uma mesma cena de cinema. Talvez a metalinguagem pudesse ser mais explorada, evitando repetições e criando novas opções.
Competem ainda nesta categoria as ficções "A Floresta de Jonathas", de Sergio Andrade, e "O Exercício do Caos", de Frederico Machado, e o documentário "Mataram Meu Irmão", de Cristiano Burlan, que reconstrói os detalhes da morte de seu irmão em uma jornada de descobertas sentimentais, sendo um dos favoritos ao prêmio. O Brasil também participa da Mostra Internacional de Longas com "Esse Amor que Nos Consome", de Allan Ribeiro, um dos filmes mais aplaudidos do Olhar de Cinema. Retomando a parceria com Gatto Larsen e Rubens Barbot, que trabalharam com o diretor no premiadíssimo curta "Ensaio sobre Cinema", acompanhamos a instalação de uma companhia de dança em um galpão carioca. A linguagem corporal e as coreografias dividem espaço com as crenças dos personagens, em um experimento peculiar da cinematografia nacional. A naturalidade das atuações e a construção da narrativa trazem um caráter intimista que beira o documental e inspira quem assiste.
"Boa Sorte, meu Amor", longa de Daniel Aragão, é o outro brasileiro entre os 11 da competitiva internacional, que ainda conta com o libanês "74 - The Reconstitution of a Struggle", sobre o protesto de estudantes da Universidade Americana de Beirute, em 1974; "Documentarian", da Letônia, que mostra uma mulher solitária à beira de um pântano que se recusa a participar do documentário, e, por isso, faz com que o filme seja possível; e as ficções "Cama de Gato", de Portugal, e "Rocker", da Romênia, entre outros.
Curtas
Mas foram mesmo os curtas que chamaram atenção. Destaque imediato para "O Duplo", da premiada Juliana Rojas, responsável pelo longa "Trabalhar Cansa", que participou do Festival de Cannes. Na trama, uma professora é surpreendida ao encontrar uma cópia sua. A maldição de Doppelganger conta que essa identidade encontrada pode causar males aos que estão por perto. Com uma direção segura, o curta de 25 minutos envolve os elementos de suspense com bastante propriedade, sem perder o elemento surpresa.
O documentário "Filme para Poeta Cego", de Gustavo Vinagre, traz como personagem Glauco Mattoso, poeta cego sadomasoquista, que aceita fazer um filme sobre a sua vida caso o cineasta se submeta às torturas que ele costuma praticar. Sexy, constrangedor, vulgar e quase doentio, o curta atinge inúmeros níveis da recepção do espectador, além de refletir sobre uma vida que, aos olhos de muitos, é incomum, mas que é tão normal quanto qualquer outra.
Entre as animações destacam-se "Linear", de Amir Admoni, que tem feito uma campanha inigualável nos festivais de cinema, quase sempre sendo premiada, e o soberbo stop motion belgo "Oh Willy...", de Emma de Swaef e Marc James Roels. O Ceará foi representado no Olhar de Cinema com a exibição da ficção "Charizard", do realizador Leonardo Mouramateus, um dos novos destaques da cinematografia cearense.
Em paralelo
As mostras competitivas formaram apenas um pilar do Olhar de Cinema. A programação paralela desse ano possibilitou experiências diversas de exibição e reflexão sobre o cinema mundial. A Mostra Olhar Retrospectivo exibiu oito longas dirigidos pelo cineasta brasileiro Carlos Reichenbach, em memória ao seu primeiro aniversário de morte.
Nove filmes integraram o Foco Alemanha, com o objetivo de traçar um panorama da cidade de Berlim e das suas transformações. Já a Mostra Multiolhares trouxe obras representativas da produção audiovisual experimental. Cidades paranaenses como Cascavel, Londrina, Maringá, Pato Branco e São José dos Pinhais também receberam parte da programação de filmes.
Estabelecendo o diálogo entre realizadores, críticos e especialistas, a Sessão Diálogos e o II Seminário de Cinema de Curitiba promoveram debates diários com os temas diversos, enquanto as oficinas capacitaram os alunos nos segmentos de Produção Executiva, Crítica Cinematográfica, Assistência de Direção e Produção Colaborativa. Os vencedores, sempre imprevisíveis, serão anunciados na noite desta sexta-feira.
Curtas
Mas foram mesmo os curtas que chamaram atenção. Destaque imediato para "O Duplo", da premiada Juliana Rojas, responsável pelo longa "Trabalhar Cansa", que participou do Festival de Cannes. Na trama, uma professora é surpreendida ao encontrar uma cópia sua. A maldição de Doppelganger conta que essa identidade encontrada pode causar males aos que estão por perto. Com uma direção segura, o curta de 25 minutos envolve os elementos de suspense com bastante propriedade, sem perder o elemento surpresa.
O documentário "Filme para Poeta Cego", de Gustavo Vinagre, traz como personagem Glauco Mattoso, poeta cego sadomasoquista, que aceita fazer um filme sobre a sua vida caso o cineasta se submeta às torturas que ele costuma praticar. Sexy, constrangedor, vulgar e quase doentio, o curta atinge inúmeros níveis da recepção do espectador, além de refletir sobre uma vida que, aos olhos de muitos, é incomum, mas que é tão normal quanto qualquer outra.
Entre as animações destacam-se "Linear", de Amir Admoni, que tem feito uma campanha inigualável nos festivais de cinema, quase sempre sendo premiada, e o soberbo stop motion belgo "Oh Willy...", de Emma de Swaef e Marc James Roels. O Ceará foi representado no Olhar de Cinema com a exibição da ficção "Charizard", do realizador Leonardo Mouramateus, um dos novos destaques da cinematografia cearense.
Em paralelo
As mostras competitivas formaram apenas um pilar do Olhar de Cinema. A programação paralela desse ano possibilitou experiências diversas de exibição e reflexão sobre o cinema mundial. A Mostra Olhar Retrospectivo exibiu oito longas dirigidos pelo cineasta brasileiro Carlos Reichenbach, em memória ao seu primeiro aniversário de morte.
Nove filmes integraram o Foco Alemanha, com o objetivo de traçar um panorama da cidade de Berlim e das suas transformações. Já a Mostra Multiolhares trouxe obras representativas da produção audiovisual experimental. Cidades paranaenses como Cascavel, Londrina, Maringá, Pato Branco e São José dos Pinhais também receberam parte da programação de filmes.
Estabelecendo o diálogo entre realizadores, críticos e especialistas, a Sessão Diálogos e o II Seminário de Cinema de Curitiba promoveram debates diários com os temas diversos, enquanto as oficinas capacitaram os alunos nos segmentos de Produção Executiva, Crítica Cinematográfica, Assistência de Direção e Produção Colaborativa. Os vencedores, sempre imprevisíveis, serão anunciados na noite desta sexta-feira.
fonte: http://diariodonordeste.globo.com/
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